Christophe Cuzin est né en 1956. II vit et travaille à Paris. L'ensemble de son œuvre répond à une démarche qui consiste, à partir d'un espace donné, à faire dialoguer peinture, lumière, couleur, architecture, volume. Ses expositions, pour la plupart, ne font l'objet d'aucune mémoire photographique, Christophe Cuzin lui préférant un recueil de croquis et de maquettes qui auront défini son intervention. Partant d'un système de contraintes mises en place dès 1986, c'est-à-dire l'utilisation de formats identiques (185 x 135 cm), un dessin symétrique, un trait large de 13 cm, associé à une peinture mate de bâtiment, Christophe Cuzin décline ces éléments dans chacun des lieux d'exposition qu'il investit, considérant l'espace et son architecture comme des supports de médium. La contrainte de l'espace est dès lors dépassée par l'autonomie de l'artiste qui y crée de nouveaux rapports formels. Chacune de ses œuvre, malgré ces contraintes, s'avère unique, impliquant pour certaines de ses interventions des correspondances entre la peinture, la couleur, la lumière naturelle et l'espace comme ce fut le cas en 1990, les toiles posées devant chaque fenêtre du lieu d'exposition, laissaient passer sur leur côté une lumière dont la tonalité changeait avec le déclin du jour et se diffusait dans l'espace, ce dernier devenant également un espace temps.
D'autres fois, il fera du mur de la cimaise du lieu d'exposition l'objet même de l'œuvre, creusant, dessinant à même le mur et jouant dès lors d'oppositions ou de correspondances entre "illusion et réalité, espace pictural et architectural, entre le tableau image et la réalité du tableau" (Olivier Grasser, Art Press, octobre 1993) (Reliefs, 1991). Il prolonge cette dualité picturale avec l'espace dans la réalisation de volumes, allant au-delà de la tri-dimensionnalité suggérée dans ses oeuvres.
